Déroulement d’une séance

Chaque séance propose un travail complet et progressif :

• mise en mouvement du corps et échauffement technique
• travail de la fluidité et des spirales
• exploration du poids du corps et des appuis
• alternance entre verticalité et passages au sol
• gestion de l’espace et des déplacements
• apprentissage d’enchaînements chorégraphiques

Le travail du sol, les équilibres et déséquilibres, ainsi que l’utilisation du tronc occupent une place centrale dans la danse.

Héritage et inspirations

Le Jazz Contempo naît de la rencontre entre le jazz moderne et la danse contemporaine, principalement à partir de la seconde moitié du XXᵉ siècle.

Il s’inscrit dans l’évolution du jazz scénique, lorsque certains chorégraphes cherchent à dépasser la forme codifiée pour explorer davantage le poids du corps, la relation au sol et l’intention du mouvement.

Ce courant est nourri par l’héritage de figures majeures telles que

• Martha Graham, pour le travail du tronc et des contractions,
• José Limón, pour la gestion du poids et de la gravité,
• Merce Cunningham, pour la relation au corps dans l’espace,

ainsi que par des chorégraphes issus du jazz moderne comme Matt Mattox ou Alvin Ailey, qui ont contribué à faire évoluer l’écriture jazz vers plus de profondeur et de physicalité.

Une danse vivante et expressive

• développement de la fluidité et de la mobilité
• amélioration de la coordination et de l’équilibre
• renforcement du lien entre technique et ressenti
• exploration de l’expressivité et de l’interprétation
• meilleure conscience corporelle et spatiale

Un cours riche et profond, où le mouvement se construit autant de l’intérieur que dans l’espace.